«Anda Jaleo. La música de Lorca» es un proyecto que nace bajo la inspiración del poeta granadino Federico García Lorca (1898-1936), en el 125 aniversario de su nacimiento. Lo que empezó con un dúo de voz y piano se ha desarrollado en forma de cuarteto tradicional de jazz; voz, piano, contrabajo y batería al encuentro del poemario lorquiano que él mismo musicalizó. El cuarteto formado por Lola Santiago, Laura Domínguez, Javier Delgado y Javier del Barco recupera canciones desde una mirada contemporánea, respetando siempre la esencia de la popular obra del autor. Lola Santiago (voz) Se inició en el canto a través de diferentes músicas desde los 8 años, cuando se sube por primera vez a un escenario como solista. En 2019 viaja a Colombia, donde descubre la riqueza del folclore colombiano y participa de diversos proyectos de música popular latinoamericana. Regresa a España y comienza a formarse en el Instituto de Jazz y Música Moderna de Extremadura (INJEX) en batería. En esta etapa presenta «Four Pepper» y «Jazzmin Quintet». Más tarde, retomando la andadura por el folclore latinoamericano presenta «Amerikanda; un recorrido por el cancionero popular de América Latina» y «Río Manso». Actualmente, «Anda Jaleo. La música de Lorca» y «Lola Santiago Quartet. Viento del Sur» son los proyectos en los que se basa principalmente su actividad escénica, destacando colaboraciones con el cantante portugués Salvador Sobral y la Andalucía Big Band (Orquesta de Jazz de Andalucía). Laura Domínguez (piano) Comienza sus estudios de piano clásico hasta finalizar el Grado de Piano Clásico en el Conservatorio Superior de Sevilla. A lo largo de su carrera se ve influida por distintos tipos de música, sobre todo de la música popular y jazz, teniendo como referentes a grandes pianistas como Brad Mehldau, Marco Mezquida y Lucía Fumero. Forma parte del grupo «Four Women Quartet» y de la Big Band del Conservatorio de Cáceres, proyectos que le acercan a la tradición jazzística. Con una sonoridad más cercana a la música española, acompaña en ocasiones a Irene Zugaza, cantante flamenca. También forma parte de «Resonare dúo», donde interpreta música clásica, mientras que sigue ampliando su formación en Música Antigua. Javier del Barco (contrabajo) Empezó su estudios con Vicente Fuertes, contrabajista de la R.O.S.S. y más tarde en la Academia de Estudios Orquestales de la Baremboim-Said Foundation. En el ámbito del jazz ha estudiado con Ray Drummond, Jerry Bergonzi, Barry Harris, Dave Santoro, Ben Street, Perico Sambeat y Paul Wertico. Ha actuado, entre otros, con Melker Isaksson, Harris Eisenstadt, Arturo Serra, Jimmy Weinstein, Perico Sambeat o Sheila Jordan. Por su versatilidad es un músico muy solicitado, participando en multitud de proyectos de jazz, pero también de otros estilos, como el flamenco, la música árabe o el tango. Javier Delgado (batería) Realiza estudios de piano clásico y posteriormente se introduce en el mundo del jazz como baterista a finales de los 90”. En 2001 se traslada a Barcelona para cursar estudios en el Taller de Musics y completa Licenciatura em Jazz en la Universidad de Évora (Portugal). Obtiene el Grado Superior en Batería Jazz por Conservatori Liceu de Barcelona. Finalista en la convocatoria AIE-Becas Berklee Boston de 2006, en Abril de 2011 recibe “Premio Mención de Honor” en el apartado de mejor instrumentista en el “Concurso Estatal de Escuelas y Universidades de Jazz” de la “IX Festa do Jazz de Lisboa” y 1er. Premio en el “I Certamen de Jazz – Fundación Caja Badajoz” al frente de su trío en Octubre de 2013. Participa en diferentes festivales y ciclos repartidos por toda la geografía estatal e internacional (USA, Turquía, Marruecos y Portugal). Uno de los motores y activos de referencia del jazz extremeño, tanto a nivel escénico como docente. Cofundador de la asociación Badejazz, dirige desde 2006 el espacio de jazz de Canal Extremadura Radio “Ahora Jazz”. A nivel educativo fue impulsor y cofundador del Instituto de Jazz y Música Moderna de Extremadura – INJEX (Almendralejo) www.youtube.com/@AndaJaleo «Anda Jaleo» recupera melodías que huelen a tierra y a campo, que suenan a música popular, a jazz y a flamenco y que el público redescubre y siente como propias desde la primera nota, haciendo que afloren emociones y recuerdos tan lejanos en el tiempo como cercanos e identitarios. Herencia y legado de la cultura popular bajo una mirada actualizada desde el respeto, siempre, a la esencia de la obra del autor.
